Review 'Black Phone 2': Teror Akibat Dendam yang Bikin Makin Mencekam

Empat tahun setelah Finney berhasil lolos dari penculikan mengerikan oleh The Grabber, teror itu ternyata belum berakhir. Dalam Black Phone 2, sutradara Scott Derrickson membawa penonton kembali ke dunia kelam yang penuh trauma dan rasa bersalah. Namun kali ini, fokus cerita bergeser ke Gwen, adik Finney, yang mulai mengalami mimpi berulang tentang serangkaian pembunuhan misterius di sebuah tempat bernama Alpine Lake Camp.

Mimpi-mimpi itu tidak sekadar bunga tidur. Gwen melihat kematian, mendengar suara ibunya yang telah tiada, dan perlahan menemukan bahwa semua itu terkait dengan masa lalu kelam keluarga mereka. Dari sinilah Black Phone 2 menunjukkan arah berbeda dari film pertamanya. Yakni lebih banyak bermain di ranah psikologis dan spiritual, tanpa kehilangan ketegangan khasnya.

Scott Derrickson sekali lagi berhasil menciptakan atmosfer menyesakkan: dunia nyata dan dunia mimpi terasa sama berbahayanya. Penonton diajak masuk ke dalam ketakutan Gwen, yang kini bukan hanya harus berhadapan dengan arwah penasaran, tapi juga dengan rasa bersalah dan kehilangan yang tak kunjung hilang.

Kalau di film pertama kita mengikuti perjuangan Finney melawan penculiknya, Black Phone 2 menjadikan Gwen sebagai pusat cerita. Ini adalah langkah cerdas, karena memberikan sudut pandang baru yang lebih emosional dan kompleks. Gwen bukan lagi sekadar adik kecil yang pasrah menunggu kabar, tapi sosok yang berani menelusuri mimpi-mimpi buruk demi mengungkap kebenaran.

Hubungan kakak beradik ini menjadi inti emosional film. Trauma masa lalu mereka masih terasa, dan kini mereka harus menghadapi teror baru bersama. Momen ketika Gwen dan Finney saling menyalahkan tapi kemudian saling melindungi, menjadi highlight yang membuat film ini lebih dari sekadar horor. Ia adalah kisah keluarga yang terbelah oleh ketakutan, tapi disatukan oleh cinta dan tekad untuk saling menyelamatkan.

Transformasi Gwen terasa natural dan tak dipaksakan. Kita akan melihat sosok Gwen dari gadis kecil yang polos menjadi perempuan muda yang penuh luka namun kuat. Madeleine McGraw tampil sangat memukau; ekspresinya di setiap adegan mimpi menunjukkan ketakutan yang manusiawi, tanpa kehilangan sisi lembutnya sebagai adik yang masih mencari rasa aman.

Tak lengkap rasanya membahas Black Phone tanpa menyebut The Grabber. Walau sudah tewas di film pertama, kali ini ia hadir kembali sebagai arwah dendam yang menghantui keluarga Finney. Kembalinya The Grabber menjadi simbol trauma yang tak pernah benar-benar hilang. Dala sekuelnya ini, ia bukan lagi manusia, melainkan bayangan masa lalu yang terus menuntut balas.

Kehadiran Grabber versi arwah ini justru lebih menyeramkan. Scott Derrickson tidak menampilkan jumpscare murahan yang memainkan sound effect mengagetkan, tapi membangun rasa takut lewat atmosfer dan suara. Telepon mati yang tiba-tiba berdering, bayangan di ujung lorong, atau napas berat di tengah keheningan menjadi elemen-elemen yang membuat bulu kuduk berdiri.

Yang menarik, film ini juga memberi sedikit simpati pada Grabber dengan menyingkap potongan masa lalunya. Namun, simpati itu segera lenyap saat teror sedikit demi sedikit meningkat. Di sinilah Scott Derrickson menunjukkan keahliannya: membuat penonton takut sekaligus iba, tanpa pernah tahu kapan harus bernapas lega.

Dibanding film pertamanya yang lebih menonjolkan survival horror, Black Phone 2 memiliki tone yang lebih dramatis. Ada lebih banyak ruang untuk emosi, terutama hubungan antara Finney, Gwen, dan ayah mereka, Terrence (Jeremy Davies). Keluarga ini bukan hanya berjuang melawan arwah jahat, tapi juga melawan trauma dan penyesalan masa lalu.

Film ini memberi pesan kuat bahwa keluarga sejatinya akan selalu saling menerima, meski masa lalu mereka penuh luka. Di balik teror dan darah, terselip pesan lembut tentang rekonsiliasi dan pengampunan. Scott Derrickson, sekali lagi, dengan lihai menyeimbangkan momen ketegangan dan kehangatan, membuat film ini tetap menegangkan tapi juga menyentuh.

Ketika Gwen dan Finney bersatu melawan The Grabber, penonton tidak hanya disuguhi pertarungan manusia versus arwah, tapi juga perjuangan manusia melawan bayangan masa lalu. Inilah kekuatan Black Phone 2 menyentuh sisi emosional penonton tanpa kehilangan elemen seramnya.

Secara teknis, Black Phone 2 tampil menawan dalam kesuramannya. Sinematografer Pär M. Ekberg menggunakan pencahayaan dingin dan palet warna kelabu untuk menciptakan dunia yang terasa sunyi namun berbahaya. Adegan-adegan di danau beku, kapel tua, hingga ruang bawah tanah sukses membangun suasana mencekam tanpa harus banyak darah.

Musik garapan Atticus Derrickson—putra sang sutradara—juga memainkan peran penting. Komposisinya menggabungkan dentuman berat dengan melodi melankolis, menciptakan nuansa yang pas antara horor dan tragedi. Sound design-nya detail, membuat suara dering telepon atau langkah kaki di salju terasa menusuk di telinga.

Efek praktikal dan CGI berpadu mulus, menghadirkan arwah Grabber dengan tampilan yang realistis tapi tetap misterius. Semua elemen teknis ini membuat Black Phone 2 terasa matang secara produksi, layaknya peningkatan besar dari film pertamanya.

Black Phone 2 bukan sekadar lanjutan dari film pertamanya. Ini adalah perluasan semesta yang membawa kedalaman baru. Di tangan Scott Derrickson, film ini berhasil menjaga keseimbangan antara teror dan emosi. Ia membuat kita sadar bahwa monster terburuk kadang bukan yang bersembunyi di balik topeng, tapi yang hidup dalam rasa bersalah dan kehilangan.

Dengan performa solid dari Madeleine McGraw dan Mason Thames, serta kemunculan Ethan Hawke yang tetap mencuri perhatian meski hanya lewat bayangan, film ini membuktikan bahwa kisah The Black Phone belum selesai. Ia tetap setia pada akar horor klasiknya, tapi tumbuh menjadi kisah keluarga dan penebusan dendam yang lebih matang.